Palermo, los grandes del arte contemporáneo en el Palazzo Reale para la exposición .RE

PALERMO (ITALPRESS) – Concreto.
Potente (artísticamente).
Irreverente.
Inconformista.
.RE es una exposición autoral de la Fundación Federico II que pretende abrir las puertas, en la era virtual, a reflexiones sobre la “realidad real” para un renacimiento colectivo.
Dieciséis artistas, dieciséis personalidades culturales diferentes del arte contemporáneo que, desde la década de 1960 hasta hoy, han sido intérpretes de nuestra época.La exposición .RE fue presentada esta mañana a la prensa en el Palacio Real por el presidente de la Fundación Federico II.
Gianfranco Miccichè y la directora general, Patrizia Monterosso Veintiocho obras en exhibición que enfatizan el asombro y la maravilla en el mundo para no ser abrumado por las heridas de nuestro tiempo como la deshumanización rampante, las guerras, la pandemia.
La puesta en escena de la Sala Duca di Montalto, en el Palacio Real, evita cualquier atajo propio de los fundamentalismos para acoger la riqueza de las diferencias frente a una lectura que admite un solo lenguaje, una sola voz, una sola historia.
Obras que adoptan la línea de un humanismo preparatorio y se abren a nuevas fases del Renacimiento.
Alberto Burri, Saint Clair Cemin, Tony Cragg, Zhang Hong Mei, Anselm Kiefer, Jeff Koons, Sol LeWitt, Emil Lukas, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Tania Pistone, Andrés Serrano, Ai Wewei y Gilberto Zorio.
Artistas que, a su manera, han superado la esclerotización de las cosmovisiones, recuperando el sentido profundo entre arte y concepto, entre concepto y palabra, entre visión individual y colectiva, entre atroz y banal, entre ética y crítica social.
Artistas que sin duda tienen el mérito de haber concebido el arte como una palanca de resistencia a una civilización a menudo caracterizada por la simplificación hasta el punto de reducir a veces el arte a una representación efímera de la realidad.
“Después de estos años, la Fundación Federico II – subraya Miccichè – ha tenido un nivel de crecimiento de la imagen en Italia y en todo el mundo.
No sé quién será el próximo presidente de Ars y por tanto de la Fundación Federico II, pero mi petición y mi llamamiento, desde ya, es que no se pierda el trabajo realizado hasta ahora.
Esta exposición consolida aún más la idea de que se ha creado un espacio cultural del más alto perfil nacional e internacional.
En un momento en el que la pandemia lo cerraba todo, la planificación de la Fundación Federico II nunca ha cesado y ha dado lugar a exposiciones y eventos de gran prestigio y de muy alto valor.
Porque la depresión se cura con cultura y arte”.
La exposición .RE se inaugurará el 22 de abril en el Palazzo Reale (Sale Duca di Montalto) y aspira a colocar a Palermo como la capital del arte contemporáneo, precisamente en el período clave de un renacimiento colectivo.
La trayectoria de constante crecimiento de la Fundación Federico II durante los últimos cuatro años le ha permitido conocer a algunos de los principales exponentes del arte contemporáneo a nivel mundial.
El título de la exposición evoca inmediatamente el sentido del proyecto.
Esa es la necesidad y el impulso vital de reelaborar y reorganizar el propio actuar tras hechos disruptivos y aniquiladores como la pandemia, el retroceso democrático y la guerra.” La idea de diseño de esta exposición fue concebida con el presidente de la Fundación Federico II , Gianfranco Miccichè – dice Patrizia Monterosso, directora general de la Fundación -.
La degeneración de una humanización que condujo a la guerra, la pandemia han creado una crisis como para cuestionar los viejos paradigmas.
Era pues necesario pensar en una exposición que nos hiciera reflexionar a través de un arte que cura heridas Dieciséis artistas para veintiocho obras según una lectura no unívoca sino múltiple.
Una exposición para la reconcepción de una religiosidad y un absoluto que debe concebirse a partir de los males del mundo, reconciliándose con una forma que la energía; entre obras, pinturas, esculturas según una articulación inesperada.
Una exposición irreverente contra los absolutismos y los hiperindividualismos.
La exposición de McCurry ya da testimonio de ello: ”Dieciséis grandes artistas contemporáneos simbolizan dieciséis caminos para abrir la reflexión sobre la realidad.
Dieciséis sensibilidades artísticas azotando que han optado por desarrollar expresiones artísticas que no vayan en la dirección de la deshumanización o de lo posthumano.
Dieciséis artistas, apuntando con el dedo a la herida de una risueña conformidad que a menudo ha desgarrado la creatividad, sumergen al espectador en una dimensión reflexiva y función social de la obra de arte.Todas las obras ocupan un lugar especial en la exposición.
Incluso esta vez, la Fundación Federico II no podía descuidar, mirando un horizonte internacional, el vínculo con su tierra.
El Gran Cretto Blanco expuesto, por tanto, Burri, remite al visitante a la elaboración de un duelo por las heridas del suelo.
Junto con Grande Bianco Cretto de Alberto Burri y luego Condiciones humanas, Zhang Hong Mei; Semillas de girasol y dedo de Ai Wewei; el cráneo de Tony Cragg; Saint Clair Cemin, con la obra Sphere; Blue Heart # 0987 de Emil Lukas; Gilberto Zorio, en exposición con Monotype.
.RE también tiene la intención de arrojar luz sobre estos temas terriblemente actuales.
Entre las veintiocho obras expuestas también hay esculturas que centran el debate sobre el arte de la relación entre materia y forma.
La escultura entendida no como monumentalidad de muerte e inerte, Pistoletto, en exposición, con la Venus de harapos, la esfera de diarios y Autorretrato con libreta Terzo Paradiso transmite una dimensión artística al situar la escultura “en una condición de inestabilidad, falta de controlar, resucitarlo y revelarlo “.
Mitos y representaciones simbólicas de la antigüedad son la historia de Mimmo Paladino en exhibición con Hortus conclusus y Testimone.
El arte pobre como investigación analítica y conceptual, como diálogo con la naturaleza: Penone y sus hierbas Trentatrè.
gran tema del sentimiento religioso no como liberación del mundo con la obra de Claudio Parmiggiani El sentimiento del absoluto abordado en la obra La Cena Negra de Andrés Serrano La Fundación Federico II ha identificado obras que recuperan y dan aliento a grandes temas, incluyendo el concepto de arcaicidad como puente entre dos mundos y como intento del hombre contemporáneo por recuperar las visiones de ese mundo que vive en nosotros, símbolos del pasado que vuelven a la vida a través de la larga línea del tiempo y las tradiciones ancestrales.
Rongorongo es la obra de Tania Pistone donde la escritura ancestral se convierte en protagonista de una composición que en una pieza dorada (la obra se caracteriza por un fondo dorado) de un mosaico (la complejidad de las lenguas) crea un bajorrelieve donde la esencialidad de Signs es generadora de nuevos lenguajes y nuevos contenidos.
La inmediata dimensión lúdica e infantil de la obra del perro Ballon de Jeff Koons.
Un auténtico fetiche de la relación entre el arte y la vida.
Sol Lewitt expresa su idea de arte conceptual: es la idea la que crea la materia.
La idea libera al arte de la sumisión de la materia.
Formas simplificadas, esenciales.
Las esculturas como estructuras primarias: un minimalismo que redescubre una nueva relación con el espíritu, el volumen y las superficies..
RE, abierta hasta el 31 de octubre de 2022, es la exposición encargada por la Fundación Federico II para afirmar la creencia de que el arte y la cultura quizás no lo harán.
salven al mundo pero ellos nos salvarán a nosotros de la atrofia de la conciencia.- foto de la oficina de prensa de la Fundación Federico II – (ITALPRESS).