Los grandes del arte contemporáneo en el Palacio Real de Palermo

PALERMO (ITALPRESS) – Es una exposición sobre la realidad.
Sí, la realidad.
Pensado como “realidad real”.
En una era en la que las dimensiones de la imagen y la realidad, real y virtual, se superponen.
El título de la exposición evoca inmediatamente el sentido del proyecto.
Esa es la necesidad y el impulso vital de reelaborar y reorganizar el accionar tras hechos disruptivos y aniquiladores como la pandemia, la regresión democrática y la guerra.

.RE expresa la urgencia de salir de la compulsión de repetición para reavivar la comprensión y reescritura de la realidad, que no puede ignorar la necesidad de “renacer” (REbirth), “reconstruir” (REconstruction), “restart” (REboot), como recuperación de una existencia no aprobada.
La exposición .RE se inaugurará el 22 de abril en el Palazzo Reale (Sale Duca di Montalto, hasta el 31 de octubre) y aspira a colocar a Palermo como la capital del arte contemporáneo, precisamente en el período clave de un renacimiento colectivo.
La trayectoria de constante crecimiento de la Fundación Federico II durante los últimos cuatro años le ha permitido conocer a algunos de los principales exponentes del arte contemporáneo a nivel mundial.
Dieciséis grandes artistas contemporáneos simbolizan dieciséis caminos para abrir la reflexión sobre la realidad: Alberto Burri, Saint Clair Cemin, Tony Cragg, Zhang Hong Mei, Anselm Kiefer, Jeff Koons, Sol LeWitt, Emil Lukas, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto , Tania Pistone, Andrés Serrano, Ai Wewei and Gilberto Zorio.
Dieciséis sensibilidades artísticas azotando que han optado por desarrollar expresiones artísticas que no vayan en la dirección de la deshumanización o de lo posthumano.
Dieciséis artistas, señalando con el dedo la herida de una conformidad risueña que a menudo ha desgarrado la creatividad, sumergen al usuario en una dimensión reflexiva y función social de la obra de arte.
La sobredosis de imágenes del mundo contemporáneo y del mundo virtual hace que lo real ausente sea el cuerpo real del mundo, que nuestra conciencia (para simplificar) opacifica hasta ausentarse.
El riesgo contra el que oponer RESISTENCIA es una civilización de la simplificación en la que el arte acaba siendo concebido como una representación efímera de la realidad.
Artistas que han reavivado el horizonte del arte, redescubierto la esencialidad del lenguaje y, en algunos casos, una espiritualidad no hipócrita.
Una perspectiva semántica que no reduce la realidad a una imagen estereotipada.
“La pregunta que se hizo la Fundación en el período agudo de la pandemia de cierres y reaperturas sollozantes – subraya Gianfranco Miccichè, presidente de la Fundación Federico II – es cómo repensar nuestro proyecto expositivo.
Un evento cultural-expositivo que pondría el dedo en la llaga de una gran pregunta ¿qué quedará de la historia reciente? Nos encontramos en una encrucijada: proceder como si nada o, elección que hayamos hecho, intentar comprometernos con una propuesta cultural en aras de una Humanidad regenerada”.
“Hacer frente a un desequilibrio repentino generado por una crisis pandémica y las guerras – dice Patrizia Monterosso, directora general de la Fundación Federico II – ha despertado conciencias, como lo señalan sociólogos y analistas, y ha puesto de manifiesto las profundas deficiencias de nuestra forma de pensar y concebir nosotros mismos en el mundo, en la relación con los demás, con la naturaleza.
En el arte esto se ha traducido en la capacidad de retratar los temas de la espiritualidad, la sociabilidad, los derechos humanos, la democracia, la naturaleza frente a las viejas y nuevas barbaridades simplificadoras.
Expresiones y lenguajes del arte contemporáneo que han sabido resistir el acercamiento de los fundamentalismos sorteando atajos que no permiten la lectura de los cambios, de la riqueza de las diferencias -frente a una lectura monótona que admite un solo lenguaje, una sola voz, una sola historia”.
.RE es un evento cultural concebido como una invitación implícita a transformar el forzado retroceso que ha sufrido la Humanidad en el sentido de una recuperación de dimensiones auténticas y responsables que, en efecto, ya antes de la pandemia eran escasamente humanizadoras y ajenas.
.RE testimonia desde su signo gráfico esta oscilación, entre la decisión de rebobinar la condición humana y cultural en la dimensión exclusiva de los registros ya trazados y la decisión de expandir nuestra nueva creación de significados en dirección a nuevas posibilidades.
Más allá del punto gráfico del título de la exposición, hay una regeneración de la evolución social y humana en la que es fundamental potenciar la diversidad de lenguajes y experiencias creativas.
La E de .RE no da la espalda a nuestra historia, sino que la redefine correlacionándola con los múltiples puntos de vista que atan al individuo a perspectivas culturales abiertas y nunca definitorias.
La pandemia y la guerra han colocado la (aparente) solidez de nuestro conocimiento en una dimensión de incertidumbre.
Nuestros parámetros de conocimiento absolutizados por la costumbre, por la rutina (en el mejor de los casos) y por la arrogancia de los absolutismos culturales emergentes se han hecho añicos en la incapacidad de descifrar la realidad vivida.
La exposición está concebida y organizada por la Fundación Federico II y Ars, en colaboración con la Fundación Burri, la Colección Lambert, el Estudio de Arte Contemporáneo Galleria Tucci Russo, la Fundación Pistoletto y colecciones privadas.
(ITALPRESA).