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Les grands de l’art contemporain au Palais Royal de Palerme

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PALERMO (ITALPRESS) – C’est une exposition sur la réalité.
Oui, la réalité.
Conçu comme “réalité réelle”.
A une époque où les dimensions de l’image et de la réalité, réelle et virtuelle, se superposent.
Le titre de l’exposition évoque immédiatement le sens du projet.
C’est la nécessité et l’impulsion vitale de réélaborer et de réorganiser ses actions après des événements perturbateurs et anéantissants tels que la pandémie, la régression démocratique et la guerre.

.RE exprime l’urgence de sortir de la compulsion de répétition pour raviver la compréhension et la réécriture de la réalité, qui ne peut ignorer la nécessité de “renaissance” (REbirth), “reconstruction” (REconstruction), “restart” (REboot), comme un récupération d’une existence non approuvée.
L’exposition .RE s’ouvrira le 22 avril au Palazzo Reale (Sale Duca di Montalto, jusqu’au 31 octobre) et aspire à faire de Palerme la capitale de l’art contemporain, précisément dans la période clé d’une renaissance collective.
Le parcours de croissance constante de la Fondation Federico II au cours des quatre dernières années lui a permis de rencontrer certains des principaux représentants de l’art contemporain dans le monde.
Seize grands artistes contemporains symbolisent seize voies pour ouvrir la réflexion sur le réel : Alberto Burri, Saint Clair Cemin, Tony Cragg, Zhang Hong Mei, Anselm Kiefer, Jeff Koons, Sol LeWitt, Emil Lukas, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto , Tania Pistone, Andres Serrano, Ai Wewei et Gilberto Zorio.
Seize sensibilités artistiques cinglantes qui ont choisi de développer des expressions artistiques non pas dans le sens de la déshumanisation ou du post-humain.
Seize artistes, pointant du doigt la blessure d’une conformité rieuse qui a souvent déchiré la créativité, plongent l’utilisateur dans une dimension réflexive et une fonction sociale de l’œuvre d’art.
L’overdose d’images du monde contemporain et du monde virtuel fait du réel absent le corps réel du monde, que notre conscience (pour simplifier) ​​opacifie jusqu’à en être absent.
Le risque auquel opposer RÉSISTANCE est une civilisation de la simplification dans laquelle l’art finit par être conçu comme une représentation éphémère de la réalité.
Des artistes qui ont ravivé l’horizon de l’art, redécouvert l’essentialité du langage et, dans certains cas, une spiritualité non hypocrite.
Une perspective sémantique qui ne réduit pas la réalité à une image stéréotypée.
«La question que la Fondation s’est posée dans la période aiguë de la pandémie de fermetures et de réouvertures sanglantes, – souligne Gianfranco Miccichè, président de la Fondation Federico II – est de savoir comment repenser notre projet d’exposition.
Un événement culturel-exhibitionnel qui mettrait le doigt sur la plaie d’une grande question que restera-t-il de l’histoire récente ? Nous nous trouvons à la croisée des chemins : faire comme si de rien n’était ou, choix que nous avons fait, essayer de nous engager dans une proposition culturelle en vue d’une Humanité régénérée ».
“Faire face à un déséquilibre soudain généré par une crise pandémique et des guerres – déclare Patrizia Monterosso, directrice générale de la Fondation Federico II – a réveillé les consciences, comme l’ont souligné les sociologues et les analystes, et a révélé les profondes lacunes de notre façon de penser et de concevoir nous-mêmes dans le monde, dans le rapport aux autres, à la nature.
Dans l’art, cela a abouti à la capacité de représenter les thèmes de la spiritualité, de la socialité, des droits de l’homme, de la démocratie, de la nature contre les anciennes et les nouvelles barbaries simplificatrices.
Expressions et langages de l’art contemporain qui ont su résister à l’approche des fondamentalismes en évitant les raccourcis qui ne permettent pas la lecture des changements, de la richesse des différences – contre une lecture monotone qui admet un seul langage, une seule voix, un histoire unique “.
Le .RE est un événement culturel conçu comme une invitation implicite à transformer le recul forcé que l’Humanité a subi dans le sens d’une récupération de dimensions authentiques et responsables qui, en effet, même avant la pandémie n’étaient guère humanisantes et étrangères.
Le .RE témoigne de par son signe graphique de cette oscillation, entre la décision de rembobiner la condition humaine et culturelle dans la dimension exclusive de registres déjà tracés et la décision d’élargir notre nouvelle création de sens en direction de nouveaux possibles.
Au-delà de la pointe graphique du titre de l’exposition, il y a régénération de l’évolution sociale et humaine dans laquelle il est essentiel de valoriser la diversité des langages et des expériences créatives.
Le E du .RE ne tourne pas le dos à notre histoire, mais la redéfinit en la corrélant aux multiples points de vue qui lient l’individu à des perspectives culturelles ouvertes et jamais déterminantes.
La pandémie et la guerre ont placé la solidité (apparente) de nos connaissances dans une dimension d’incertitude.
Nos paramètres de connaissance rendus absolus par l’habitude, par la routine (au mieux) et par l’arrogance des absolutismes culturels émergents ont été brisés dans l’incapacité de déchiffrer la réalité vécue.
L’exposition est conçue et organisée par la Fondation Federico II et Ars, en collaboration avec la Fondation Burri, la Collection Lambert, le Studio d’art contemporain Galleria Tucci Russo, la Fondation Pistoletto et des collections privées.
(ITALPRESS).