L’architecte paysagiste de la Sicile agraire, voici les oeuvres d’Elio Romano exposées

Terres brûlées à la fin de l’été, sillons d’argile sombre et stérile attendant les semailles, promesse d’ombre des oliviers feuillus. Sur tout le silence grave de la campagne sicilienne la plus intime et la plus reculée. Loin de la rhétorique de la peinture de paysage du XIXe siècle, le “paysage du cœur” de Libero Elio Romano (Trapani 1909 – Catane 1996), un artiste à qui l’Académie des Beaux-Arts de Catane (Abact), en collaboration avec l’Elio Romano Art Studies Center et la municipalité de Catane, dédie une anthologie détaillée et documentée prévue au Palazzo della Cultura, du 31 octobre 2022 au 20 janvier 2023.

Les oeuvres exposées

Sélectionné par le curateur, Vittorio Ugo Vicari, historien de l’art et professeur d’Abact, pour «Libero Elio Romano. 1909 – 1996 » Cinquante-sept œuvres moins connues ou totalement inédites issues de collections privées sont exposées : des paysages ruraux où des coups de pinceaux amples et rapides restituent un chromatisme vibrant ; des aperçus d’intérieurs avec des natures mortes, une galerie de portraits de famille, des sculptures, deux marines à la lumière de la falaise de lave noire de Catane et une collection de nus, à la texture pâteuse et sensuelle.
« Peut-être que les nus sont si fréquents dans mes tableaux parce que ce sont des formes encore non contaminées par le changement de costume. Ils sont simples et purs », disait le Maître, bien avant que les tatouages ​​ne deviennent un phénomène de masse. Des œuvres qui, depuis les années de sa formation – l’École libre du nu à l’Académie de Rome puis le diplôme à l’Académie royale des arts du dessin de Florence, où il fut l’élève de Felice Carena – jusqu’à celles de maturité passées dans le “buen retiro” de la villa familiale de Contrada Morra, dans la campagne d’Assoro (En), enquêter sur toute la durée de la production de l’auteur au cours du XXe siècle et ses événements traumatisants.

Le projet du conservateur

L’exposition – qui vient à la fin d’un travail de recherche séculaire et méthodique mené par Vicari et d’autres collègues historiens de l’art dans les archives d’académies, d’universités, de musées et interrompue à plusieurs reprises par l’urgence de la pandémie – vient vingt-sept ans après ‘dernière anthologie qui lui est consacrée à Catane (Castello Ursino, année 1995, édité par Giuseppe Frazzetto) et est divisé en quatre sections chronologiques : les années de formation à Catane, celles des études universitaires à Rome et Florence, la guerre et la poste -période de guerre, les années de maturité. “L’intention – explique le conservateur Vittorio Ugo Vicari, qui a également consacré un essai historique à Romano – est de faire passer l’auteur de la dimension de la critique à celle de l’histoire de l’art avec un vide méthodologique utile au processus d’historicisation de l’auteur. En tant qu’historienne de l’art, j’ai en effet adopté une méthode humaniste qui étudie les contextes, la mentalité, la culture qui gravitent autour de l’auteur. Ainsi le catalogue qui, avec une approche interdisciplinaire, propose des contributions qui parlent beaucoup des contextes : du familial et personnel au social au sein duquel il s’inscrit, jusqu’aux macrostructures de la production et de la critique contemporaines. Le visiteur trouvera un agencement moins décoratif mais plus intime, plus rassemblé autour d’images que je considère personnellement comme décisives : une sorte de voyage émotionnel entre les lieux, les amitiés et les amours d’Elio Romano ».

Laboratoire créatif et didactique

Conçue par le centre d’études homonyme et produite par l’Académie des beaux-arts de Catane – présidée par Lina Scalisi et dirigée par Gianni Latino – l’exposition sur Elio Romano s’est avérée être un extraordinaire laboratoire créatif et didactique qui a impliqué enseignants et étudiants dans ces deux ans des trois départements de l’institution : arts visuels, design et arts appliqués, communication et enseignement artistique. Chacun pour son domaine s’est engagé avec les étudiants pour apporter le soutien professionnel nécessaire à la gestation complexe de l’exposition, qui expérimente également de nouvelles méthodes de diffusion et d’expérience des connaissances issues de l’union entre les langages de l’art, de la technologie et de la peinture.

Le concept de l’exposition

Pour compléter l’exposition au Palazzo della Cultura, ainsi qu’une installation environnementale d’Umberto Naso, il y a des projections multimédias, une vidéo d’époque restaurée intégrée par les interventions du conservateur et les impressions 3D de certaines sculptures qui, dans la perspective d’une connaissance transversale et inclusive , ils peuvent être “touchés” par le public, les enfants et les aveugles. Enfin, en fin de parcours, une salle accueillera une extraordinaire animation numérique des oeuvres d’Elio Romano : une visite virtuelle « à l’intérieur des tableaux » pour une expérience immersive dans les lieux et avec les personnes chères au maître, les protagonistes de sa œuvres. Un projet sous le commissariat d’Enrico La Rosa, en charge du montage de l’exposition.

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