#contacto #mientras #quema #exposición #artista #francesa #Morgane #Tschiember #Palermo
Escultora, la ecléctica artista francesa Morgane Tschiember es una de las figuras más interesantes del panorama actual del arte contemporáneo internacional.
Alumno de Christian Boltanski, con un currículum de exposiciones y residencias en las instituciones públicas y privadas más prestigiosas del sector – Fundación Ricard, Museo de Bellas Artes de Brest, Nuove // Residencia, Italia – el artista expone – hasta el 19 Junio - en el Museo Riso, su exposición “En contacto mientras se quema”.
Una instalación ambiental específica del sitio que encuentra un hogar en los espacios frente a la sala dedicada a Boltanski como para presentarlo, en un diálogo ideal entre el alumno y el maestro.
Pero también en relación con otro “gigante” del arte contemporáneo, el artista conceptual Lawrence Weiner, cuyas obras, una de las cuales está presente en el Museo Riso, han influido profundamente en su obra.
La exposición es la muestra tangible de la virtuosa colaboración entre el Institut français y el Goethe-Institut, unidos en el Kultur Ensemble, un verdadero centro de investigación y producción artística a través de su Atelier Panormos, al que hoy se suma también el Museo Regional.
Arte Moderno y Contemporáneo de Palermo, para acoger en sus espacios el proyecto cultural de acompañar y apoyar a una nueva generación de artistas europeos, que encuentran en Palermo, la ciudad mediterránea con vocación artística y multicultural, el lugar ideal para interceptar las tendencias contemporáneas.
En este contexto, Morgane Tschiember se encuentra entre los primeros participantes del programa Atelier Panormos – La Bottega del Kultur Ensemble que involucró a la artista en una residencia de febrero a abril en Palermo.
Tschiember fue seleccionado por dos personalidades destacadas en el mundo del arte contemporáneo Chiara Parisi, directora del Centre Pompidou-Metz, y Andrea Lissoni, directora artística de la Haus der Kunst de Munich, mentores artísticos del programa en su primer año de vida; fue elegida por su sensibilidad en la interacción con los lugares, como requisito previo para una investigación que para la artista se convirtió en una oportunidad para centrarse en un material específico: la cera, el elemento que se encuentra en uno de los más importantes del mundo, el de Sant’Agata en Catania, en la que la evocadora procesión de la ofrenda de cera al Santo es símbolo de una devoción en la que religión y folclore se entrelazan indisolublemente.