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Die Größen der zeitgenössischen Kunst im Königspalast von Palermo

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PALERMO (ITALPRESS) – Es ist eine Ausstellung über die Realität.
Ja, die Realität.
Als “reale Realität” gedacht.
In einer Zeit, in der sich die Dimensionen von Bild und Wirklichkeit, real und virtuell, überschneiden.
Der Titel der Ausstellung lässt sofort die Bedeutung des Projekts erahnen.
Das ist die Notwendigkeit und der lebenswichtige Impuls, das eigene Handeln nach zerstörerischen und vernichtenden Ereignissen wie der Pandemie, dem demokratischen Rückschritt und dem Krieg neu zu überdenken und neu zu organisieren.
.RE drückt die Dringlichkeit aus, aus dem Wiederholungszwang herauszukommen, das Verständnis und Umschreiben der Realität neu zu entfachen, die die Notwendigkeit von „Wiedergeburt“ (REbirth), „Rekonstruktion“ (REconstruction), „Neustart“ (REboot), als a Wiederherstellung einer nicht homologierten Existenz.
Der Weg des konstanten Wachstums der Stiftung Federico II in den letzten vier Jahren hat es ihr ermöglicht, einige der führenden Vertreter der zeitgenössischen Kunst weltweit zu treffen.
Sechzehn große zeitgenössische Künstler symbolisieren sechzehn Wege zur offenen Reflexion der Realität: Alberto Burri, Saint Clair Cemin, Tony Cragg, Zhang Hong Mei, Anselm Kiefer, Jeff Koons, Sol LeWitt, Emil Lukas, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto , Tania Pistone, Andres Serrano, Ai Wewei und Gilberto Zorio, sechzehn leidenschaftliche künstlerische Sensibilitäten, die sich dafür entschieden haben, künstlerische Ausdrucksformen zu entwickeln, die nicht in Richtung Entmenschlichung oder Posthumanisierung gehen.
Sechzehn Künstler, die mit dem Finger auf die Wunde einer lachenden Konformität zeigen, die oft die Kreativität zerrissen hat, tauchen den Benutzer in eine reflektierende Dimension und soziale Funktion des Kunstwerks ein, damit das wirklich Abwesende der wirkliche Körper der Welt ist, der unser das Gewissen (vereinfacht) trübt, bis es abwesend ist.
Das Risiko, dem man RESISTANCE entgegensetzen kann, ist eine Zivilisation der Vereinfachung, in der Kunst schließlich als flüchtige Repräsentation der Realität aufgefasst wird.
heuchlerische Spiritualität.
Eine semantische Perspektive, die die Realität nicht auf ein stereotypes Bild reduziert.“ Die Frage, die sich die Stiftung in der akuten Zeit der Pandemie der schluchzenden Schließungen und Wiedereröffnungen stellte, – betont Gianfranco Miccichè, Präsident der Stiftung Federico II – ist, wie man umdenkt unser Ausstellungsprojekt.
Eine kulturelle Ausstellungsveranstaltung, die eine große Frage auf den Punkt bringt: Was bleibt von der jüngeren Geschichte? Wir befinden uns an einem Scheideweg: Gehen Sie so vor, als wäre nichts passiert, oder versuchen Sie, sich für einen kulturellen Vorschlag mit dem Ziel einer regenerierten Menschheit zu engagieren, als ob nichts passiert wäre durch Kriege – sagt Patrizia Monterosso, Generaldirektorin der Stiftung Federico II – hat das Gewissen geweckt, worauf Soziologen und Analytiker hingewiesen haben, und die tiefgreifenden Mängel in unserer Denkweise und unserem Selbstverständnis in der Welt, in der Beziehung zu anderen, mit der Natur.
In der Kunst hat dies zu der Fähigkeit geführt, die Themen Spiritualität, Sozialität, Menschenrechte, Demokratie, Natur gegen die alte und neue vereinfachende Barbarei darzustellen.
Ausdrucksformen und Sprachen der zeitgenössischen Kunst, die sich dem Ansatz der Fundamentalismen widersetzen konnten, Abkürzungen zu vermeiden, die das Lesen von Veränderungen, vom Reichtum der Unterschiede nicht zulassen – gegen eine monotone Lektüre, die eine einzige Sprache, eine einzige Stimme, a Einzelgeschichte “..RE ist ein kulturelles Ereignis, das als implizite Einladung konzipiert ist, den erzwungenen Rückschlag, den die Menschheit erlitten hat, in Richtung einer Wiedererlangung authentischer und verantwortungsvoller Dimensionen umzuwandeln, die in der Tat schon vor der Pandemie kaum humanisierend und fremd waren.
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RE bezeugt durch sein grafisches Zeichen dieses Oszillieren zwischen der Entscheidung, den menschlichen und kulturellen Zustand in die exklusive Dimension bereits aufgespürter Register zurückzuspulen, und der Entscheidung, unsere neue Bedeutungsschöpfung in Richtung neuer Möglichkeiten zu erweitern.
Über den grafischen Punkt des Ausstellungstitels hinaus gibt es eine Erneuerung der sozialen und menschlichen Evolution, bei der es wesentlich ist, die Vielfalt der Sprachen und kreativen Erfahrungen zu verbessern.
Das E von .RE wendet sich nicht von unserer Geschichte ab, sondern definiert sie neu, indem es sie mit den vielfältigen Blickwinkeln korreliert, die das Individuum mit offenen und nie endgültigen kulturellen Perspektiven verbinden.
Die Pandemie und der Krieg haben die (scheinbare) Solidität gelegt unseres Wissens in einer Dimension der Ungewissheit.
Unsere durch Gewohnheit, durch Routine (bestenfalls) und durch die Arroganz aufkommender kultureller Absolutismen verabsolutierten Wissensparameter sind an der Unfähigkeit, die gelebte Realität zu entziffern, erschüttert.
Die Ausstellung wird konzipiert und organisiert von der Stiftung Federico II und Ars in Zusammenarbeit mit der Burri Foundation, der Lambert Collection, der Tucci Russo Studio Gallery for Contemporary Art, der Pistoletto Foundation und privaten Sammlungen (ITALPRESS).